immagini dal sito de La Repubblica

Chissà che fac­cia devono aver fatto, nel back­stage cali­for­niano di Pasa­dena, quando Matt Groe­ning si pre­sentò a Ralph Leighton, mana­ger del quar­tetto di vir­tuosi tra­scen­den­tali di «canto armo­nico» tuvano, in tour negli Stati Uniti, dicen­do­gli che Frank voleva incon­trarli, ed era lì per fis­sare un appun­ta­mento. Frank? Sì, Frank Zappa. Già, per­ché Matt Groe­ning si è abi­tuati a vederlo asso­ciato alle fac­cette gialle dei Simp­son, a inven­tare pic­cole e deli­ziose cat­ti­ve­rie, non a fare da inter­me­dia­rio per un cele­ber­rimo musi­ci­sta, malato ed impos­si­bi­li­tato ad andare di per­sona. Il papà dei Simp­son era un fana­tico della musica di Frank Zappa. Quando non dise­gnava, si dilet­tava a scri­vere di rock, ma di gente del rock per dirla con De André, «in dire­zione osti­nata e con­tra­ria». Come i Resi­dents. Come Frank Zappa. Si fre­quen­ta­rono, si acca­pi­glia­rono, alla fine diven­nero amici per la pelle, e Groe­ning dise­gnò anche per il baf­futo maestro.

Ma quel giorno, il 2 gennaio1993, era in mis­sione spe­ciale, e riu­scì nell’intento. E qui sta le genesi dell’ultimo, affa­sci­nante e miste­rioso disco di Frank Zappa,Dance Me This, appena uscito. Numero di cata­logo 100, tondo tondo. La sera del 3 gen­naio , i tre can­tori tuvani suo­na­rono alla porta della UMRK (la «cucina per le ricer­che sull’utilità delle tar­tine»: nome in codice assai zap­piano dello stu­dio di regi­stra­zione annesso a casa Zappa). E si acco­mo­da­rono. Le cro­na­che a que­sto punto ripor­tano che avvenne una ses­sion impos­si­bile ma vera per­ché Frank Zappa, pie­gato in due dal tumore che lo stava con­su­mando, aveva anche con­vo­cato i Chief­tains, leg­genda della musica irlan­dese gae­lica, l’amico Johnny Gui­tar Watson, un blue­sman a cui Frank doveva buona parte del suo stile chi­tar­ri­stico ango­lare e impen­di­bile, Laksh­mi­na­ra­yana Shan­kar, vio­li­ni­sta vir­tuoso indiano, Terry Boz­zio, bat­te­ri­sta stel­lare.
I Chief­tains die­dero voce a flauti e vio­lini, pic­chia­rono sul bodh­ran, Johhny Gui­tar se ne andava in giro can­tic­chiando «stiamo ripor­tando a casa le greggi», tanto per richia­mare il coun­try alieno dei tuvani, Shan­kar suo­nava trilli impos­si­bili, e Frank Zappa piaz­zava qual­che accordo sor­ri­dendo. Zappa regi­strò tutto, aveva un vero culto per le tec­ni­che vocali «impos­si­bili»: tant’è che nelle sua opera si tro­vano anche cor­posi apprez­za­menti per il canto «a tenore» sardo, che ben cono­sceva. A Tuva il canto armo­nico (o difo­nico) è un tesoro cul­tu­rale che si stu­dia al con­ser­va­to­rio: sono un insieme di stili assai diversi tra loro, e piut­to­sto scon­vol­genti. Quasi un modo per andare oltre l’umano: e Frank Zappa, nell’ultima fase della vita, era fer­ma­mente inten­zio­nato a sfrut­tare tutte le pos­si­bi­lità offerte dalla tec­nica per riu­scire a por­tare la sua musica oltre i mar­gini d’errori degli umani.

Dance Me This era uno dei suoi tesori nasco­sti, annun­ciati e mai ascol­tati, in cui, assieme al suo col­la­bo­ra­tore ed esperto di com­pu­ter Todd Yvega, Zappa cercò di andare con­tro la logica «lineare» dei tempi musi­cal affron­tati dalle mac­chine: «Al momento sto lavo­rando a un album di syn­cla­vier che si inti­to­leràDance Me This, ed è stato con­ce­pito per essere usato da gruppi di danza con­tem­po­ra­nea. Pro­ba­bil­mente uscirà il pros­simo anno», dichiarò all’ inter­vi­sta­tore di Gui­ta­rist Maga­zine nel giu­gno del ’93. Invece Dance Me This, con la sua tes­si­tura ver­ti­gi­nosa di suoni elet­tro­nici e «cam­pio­na­ture» di voci tuvane restò a ripo­sare negli archivi zappiani.

Adesso lo abbiamo e, all’annunciato matri­mo­nio impos­si­bile e assai zap­piano tra suoni gene­rati dalle mac­chine e voci umane c’è da aggiun­gere un altro tratto che rende il disco unico e strug­gente: Dwee­zil, figlio chi­tar­ri­sta di Frank, riu­scì a con­vin­cere il padre quasi pro­strato dal dolore a ripren­dere in mano la sua chi­tarra. Gliela accordò, gliela mise tra le mani, e sul brano che inti­tola il tutto potete ascol­tare l’ultima volta che dalle corde si spri­gio­nano volute di note zap­piane. Per il resto Dance Me This sem­bra quasi una medi­ta­zione ultra­ter­rena e com­po­sta sulla musica e sulle pos­si­bi­lità che hanno i tim­bri, i colori, le forme non con­ven­zio­nali di stu­pire le orec­chie. Ha la sor­pren­dente bel­lezza di certa severa musica con­tem­po­ra­nea, eppure all’improvviso strappa una risata, quando si fa caso a quali impos­si­bili reperti sonori cam­pio­nati (sciac­quii, cam­pa­nelli, sirene da rimor­chia­tori: ammesso che lo siano) l’irriverente mae­stro abbia nasco­sto fra i suoni.

Resta da dire della stu­penda coper­tina, scelta da Gail Zappa, la moglie: è un dise­gno di ele­fanti di Dan Eldon, gio­va­nis­simo gior­na­li­sta ed ope­ra­tore lapi­dato a morte in Soma­lia, ritro­vato nei suoi tac­cuini. «Sem­bra che bal­lino in fac­cia a chi li guarda, sfi­dando la loro stessa estin­zione», ha dichia­rato Gail. D’altra parte Frank Zappa ovun­que citava una frase del suo amato mae­stro Edgar Varèse: «Il com­po­si­tore con­tem­po­ra­neo rifiuta di morire».

fonte: il Manifesto

http://ilmanifesto.info/la-sfida-di-una-musica-impossibile/